Pocos procedimientos compositivos (por no decir “ninguno”) son más potentes que la fuga para generar, a partir de un elemento mínimo, un discurso musical coherente y variado.
Os dejo una fuga a 4 voces que he compuesto estas últimas semanas usando, por supuesto, contrapunto invertible. El sonido es sampleado y, aunque se pierdan determinados matices, creo que permite hacerse una idea del resultado global.
Espero que os guste.
Estos días he tenido el honor de participar en las “I Jornadas de Música Actual“, organizadas en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, junto a compositores muy diversos e interesantes. Espero haber aportado una perspectiva diferente y personal a los alumnos y haber contribuido a que sus puntos de reflexión sobre la música se expandan.
Esta tarde se cerrarán las jornadas con una intervención del compositor Luis de Pablo y con un último concierto con obras de alumnos. Aquí van algunas fotos del evento.
¡Enhorabuena al RCSMM por esta fantástica iniciativa!
Es un auténtico honor haber sido invitado a participar en las “I Jornadas de Música Actual” del RCSMM, organizadas por el Departamento de Composición y Tecnología Musical, y en las que compartiré mi búsqueda compositiva actual junto a figuras de un interés artístico y humano enorme.
Como veis en el cartel, habrá charlas, conciertos, mesas redondas y masterclasses. Será la próxima semana, del 12 al 14 de febrero, con entrada libre y gratuita.
¡No os lo perdáis!
Más allá del fin del tiempo, para ensemble de viento (flauta, clarinete, clarinete bajo, contrafagot, saxo soprano, saxo barítono y bombardino), es una de mis últimas composiciones. Parte de nuevo de la Segunda Ley de la Termodinámica, una ley universal que nos dice que la entropía de un sistema aislado crecerá siempre con el tiempo.
Hace dos años ya usé esta idea para otra obra (Time Asymmetry of Entropy, para cuarteto de cuerda), que sirvió a su vez de banco de pruebas para un entorno de composición algorítmica propio y personal. Por lo tanto, Más allá del fin del tiempo es una ampliación de dicha algorítmica, buscando mejorar algunos detalles que no terminaron de percibirse bien en ese primer intento.
¿Qué cambios he hecho?
Con todo esto, la nueva definición de entropía es mucho más rica y responde mejor a lo que auditivamente se va percibiendo.
Esta pieza formó parte de mi TFM “Uso de modelos físicos para la generación y desarrollo del discurso sonoro” dentro del Máster de Nuevas Tecnologías de la Música Actual, cursado en el RCSMM el año pasado.
¡Espero que os guste!
In the following link you can find some excerpts of my last piece, “Time Asymmetry of Entropy”, for string quartet, which has been created by implementing the 2nd Law of Thermodynamics through custom-made processes developed by me.
Very interesting feedback and ideas obtained after working with Hèctor Parra and Maurice Quartet at Mixtur Festival will be applied in a refined and improved version of this work. Stay tuned for further news!!
One of the pieces I am working on right now is a string quartet based on a universal physics law: the continuous increase of entropy within isolated systems (2nd Law of Thermodynamics).
This piece is being the seed of an initial software prototype that allows me modelling different musical parameters (pitches, dynamics, timbres, rhythms, etc.) according to the particular needs of the piece.
The figure below depicts the pitches distribution along time:
This compositiong will be rehearsed in the near future, so checking if the music results meets the foreseen behaviour will be highly interesting for me in order to modify the software in a proper way.
Stay tuned for further information!
Una de las obras en las que estoy trabajando en este momento es un cuarteto de cuerda basado en una ley física universal: el aumento continuo de entropía en sistemas aislados, también conocido como “Segunda Ley de la Termodinámica“.
Esta pieza está siendo el germen de un prototipo inicial de herramienta software que me permita modelar diferentes parámetros musicales (alturas, matices, timbres, ritmos, etc.) de acuerdo con las necesidades particulares de la pieza.
Como muestra, la imagen de la distribución de alturas en función del tiempo.
En breve se ensayará la pieza, así que será muy interesante comprobar si el resultado cumple lo previsto o no, y modificar el software convenientemente.
On next Thursday 17th November, 2016, the avant-garde flutist Julián Elvira will present his Pronomos Flute to the London audience. My piece “End of the Certainties” (for Pronomos Flute and electronics) will be part of the programme, along with other very interesting composers.
The event is organised by Crasmusicas and will take place at The Barge House at 20.00.
Tickets on door: £10 / £6 (students)
Further information can be found in the Facebook event and in Crasmusicas website.
El próximo lunes 25 de enero de 2016 se estrenará en España mi pieza End of the Certainties. Será a las 20.00 en el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid (C/Hortaleza, 63), con entrada libre y gratuita. Y a cargo de la interpretación estará, como no podía ser de otra forma, Julián Elvira, intérprete de vanguardia y creador de la Flauta Prónomo.
El concierto se enmarca dentro del ciclo “Música para el tercer milenio”, organizado por el Sax-Ensemble y el Colegio Oficial de Arquitectos de Madrid con la colaboración del INAEM.
En este link podéis encontrar unas notas al programa acerca de esta obra.
Será un placer veros allí.
I am pleased to share with you the documentary about my piece “End of the Certainties”, composed for Pronomos Flute and Electronics and premiered by Julián Elvira at City University of New York on June 22, 2015. This event also incorporated visual art reactive to the music in real-time, entirely developed by Marta Verde.
The video has been wonderfully made by Tom Skipp. Thanks a lot for this amazing work.
Further information about this exciting project can be found through the next links:
And of course, up-to-date information about my music will be posted here. Stay tuned!
